Liturgy, quatre têtes blondes originaires de Brooklyn éprises il y a trois ans d’une grasse envie de s’attaquer au sujet Black Metal. On conserve en partie le decorum (pochette de disque anti-cléricale, patronyme cryptique, rythme à la quadruble croche…), mais on écarte les symboles éculés du genre (pentagrammes, chevelures secrètement entretenues au mixa bébé, gloire aux rites païens, exaltation du matos, et tablatures disponibles dans Guitar Part).

Le résultat: un premier EP en 2008, Immortal Life (faut pas déconner non plus), et deux albums, Renihilation en 2009, et Aesthethica l’an dernier, qui s’est frayé un chemin dans le catalogue de Thrill Jockey, petit empire post-rock et indie par extension de Chicago. Magnéto Serge.

A peine remise de la fête réservée à Teen Idles avec une réédition, puis mis sur la place publique les démos de Faith, la maison mère du punk hardcore de Washington DC Dischord compile les premiers enregistrements de Void, groupe au  passage aussi court et violent qu’un uppercut avec son  7″ Condensed Flesh et un Split LP avec The Faith en 1982.

Le label de Ian MacKaye a mis la main sur des sessions du groupe en 1981 au studio Hit And Run à Washington et sur leurs premiers lives. Ces rares 34 titres datés entre 1981 et 1983 sont compilés et ont déjà trouvé leur public puisque le label est déjà en rupture de stock de 12″, mais on peut commander le prochain arrivage ici.

L’un des deux films est The Luxury Of Empire de la réalisatrice et camarade droneuse Mariexxme qui a filmé Oxbow en 2009 sur ses dates françaises, qui coïncidaient aussi avec la 20ème bougie du groupe.

On en profite pour rappeler qu’elle a continué d’exploser son compteur de kilomètres sur la route en filmant récemment La Colonie de Vacances formée par Electric Electric, Marvin, Papier Tigre et Pneu, une tournée dont vous pouvez visionner de joyeux extraits ici.

L’autre documentaire sur le dvd est Still Before, filmé à l’iPhone par Manuel Liebeskind, ingénieur du son d’Oxbow, puis sur la dernière partie du DVD on pourra revivre intégralement le concert à la Maroquinerie.

L’objet sortira en digipack avec un booklet  et CD, et le tirage sera limité à 500 exemplaires en pré-commande ici.

C’est à quelques milliers de kilomètres de leur ville natale que les chevelus anglais de RSJ (pour Rolled Steel Joist) sont allés chercher l’inspiration metalcore, en la personne d’Eric Prydz! Vous savez la belle gueule suédoise à casquette débullée, Dj responsable en 2004 de l’interplanètaire Call On Me.

En Suède, Eric Pryds, c’est un peu comme notre Martin Solveig à nous, il ne lésine pas lorsqu’il s’agit de pourrir les ondes dans la compète pour la cochonnerie de l’été. Pour son Call On Me donc, Eric avait soigneusement casté une équipe d’athlètes aux longues jambes et au spandex rose bonbon, faisant passer Véronique et Davina pour des joueuses de bridge.

La recette n’est pas très fine, mais a fait ses preuves en de nombreuses occasions, et c’est en tout cas celle adoptée par RSJ pour le concept du clip de Collectively We Are Tall, véritable remake plan-pour-plan du hit de Pryds. Seule différence, leur casting est burné, tatoué, et rouflaquetté, comme un groupe de… métal.

Petit commentaire du guitariste Vaughn Thomas, “on aimé l’idée du contrast entre le sérieux de notre musique et la folie visuelle de ce clip. Ca change, c’est divertissant, et du coup les gens regardent et le partagent.”

Bravo mon gars, t’as compris ce qu’était un clip.

Un contrat qui vient rallonger d’une belle ligne le très sanguin CV du maître de l’horreur, avec un revirement de positionnement pour la marque de détergent: “ne laisse pas ta lessive torturer tes vêtements”. Je doute que la pub traverse l’Atlantique et vienne se frayer une place entre le taboulé Juvabio et la nouvelle Citroën C4 sur le hertzien français, mais quoiqu’il en soit, c’est la dernière fois qu’on parle de lessive sur The Drone. Pas vrai Isabelle?

As We Draw est un trio guitare, basse et batterie né à Laval des cendres de Hard Off Hearing, groupe metal fortement technique aux inspirations nordiques (Textures et autres Meshuggah), qui s’épanouissait dans la violence sonore et la complexité rythmique. Les trois garçons ont simplifié le propos et gagné en spontanéité, jusqu’à offrir ce premier album, Lines Breaking Circles, que vous pouvez découvrir ci-dessous ou télécharger directement.

Les gens de As We Draw sont vraiment chics, puisqu’un patron de l’artwork est fourni pour pouvoir l’imprimer et le fabriquer soi-même. Voilà donc franchie l’ultime frontière du Do It Yourself. Si toutefois le besoin d’obtenir une copie physique se faisait plus pressant, Lines Breaking Circles est disponible lors des concerts du groupe dans une édition limitée à 300 exemplaires seulement, qui comprend vinyle et CD.

Il est important de noter que, tout gratuit qu’il soit, ce disque n’a pas été produit au rabais. Sylvain Biguet s’est chargé de l’enregistrement. L’homme a travaillé sur bon nombre de productions metal et hardcore françaises, comme Comity, Klone ou Parween, avec qui l’on serait bien tenté de trouver une parenté à As We Draw. L’album a été masterisé par l’américain Alan Douches, qui, en dépit de son patronyme rigolo, est une référence du son hardcore et metal, avec à son actif du Converge, du Dillinger Escape Plan et du Hatebreed.

Bref, Lines Breaking Circles est une bonne affaire. Il ne vous reste qu’à vous faire votre opinion.

Cette superproduction bricolée est inattendue de la part d’un label comme Hydrahead, qui héberge le trio. Mais Torche, dont l’une des caractéristiques est d’être mené par un guitariste ouvertement gay, n’est pas exactement le groupe de rock moyen.

Et il faut croire que son public est à la hauteur: le groupe a récemment reçu le soutien inattendu du candidat aux primaires républicaines de 2008, Mike Huckabee, conservateur de l’Arkansas et bassiste amateur, qui ne s’était pas privé de monter sur scène durant la campagne.

Aujourd’hui animateur sur Fox News, Mike Huckabee s’est même fendu d’un petit spot publicitaire à l’occasion de l’émission Red Eye, avec une profession de foi on ne peut plus  claire: “Torche est le meilleur groupe du monde et si vous n’avez pas entendu parler d’eux, vous êtes sans doute un raciste homophobe. On devrait vous enfermer pour toujours dans une cage faite de vos propres os”.

Ironique, quand on sait que le garçon est fermement opposé aux droits des homosexuels et a même comparé l’adoption par des couples de même sexe à une expérimentation sur les animaux…

On comprend, néanmoins, que la musique de Torche puisse convaincre jusqu’à d’anciens pasteurs baptistes; la preuve en images :

Le patron de Young God Records et ses Cygnes ont sorti leur nouvel album, My Father Will Guide Up Me A Rope To The Sky, il y a quelques mois, avant d’entamer une tournée qui les mènera par la France fin novembre (le 26 à Lille, le 27 à Rouen, le 28 à Boulogne, le 30 à Toulouse et le 1er décembre à Lyon).

Avant celà, ils ont eu la bonne idée d’accueillir les caméras de nos collègues de The Fader dans leur petit local de répétition. L’occasion de passer sept minutes en compagnie de ces joyeux lurons, de découvrir la version live d’Eden Prison, de prendre une grosse boufée de steel-guitar et de constater de visu que c’est toujours autant la fête chez la bande à Gira.

En même temps, on aurait été déçus d’apprendre le contraire.

Surtout connue pour ses shows barrés (Tim and Eric Awesome Show, pour n’en citer qu’un), ses dessins-animés non-censurés (American Dad! et Family Guy y tournent en boucle) et ses reprises de vieilles franchises Hannah Barbera (Birdman and The Galaxy Trio, transformé en Harvey Birdman, Attorney at Law), la version nocture de Cartoon Network est également le temple du n’importe quoi.

Editrice de jeux vidéos débiles en ligne (le dernier en date, Corporate Climber, propose de gravir les échelons au sein d’une entreprise, si possible éviscérant ses collègues), la chaîne s’est également lancée, il y a déjà quelques temps, dans la musique. Et pas la plus légère, si l’on en croit les 14 compils et albums déjà mis en ligne, où se bousculent majoritairement hip-hop bien gras et gros death qui tâche.

Certes, la bande d’Adult Swim sait faire preuve de légèreté: la compil Ghostly Swim, réalisée en collaboration avec Ghostly International, en témoigne.

Cela dit, avec Metal Swim, on est de retour en territoire sévèrement burné, avec pas mal d’univers différents, du thrash metal fort classique de Death Angel au duo guitare/batterie sludge Black Cobra, en passant par les longs développements post-hardcore de Isis. L’omniprésent Justin Broadrick (moitié de Godflesh, monsieur “un-album-par-mois”) est là aussi, avec un titre bien crade et finalement bien sympathique de son projet Jesu.

Evidemment, compiler des morceaux méconnus comporte un risque : si ces chansons sont restées dans l’ombre, c’est qu’il y a une raison. C’est vrai, la production n’est pas toujours à la hauteur et Metal Swim ressemble un peu à un patchwork de trucs poussiéreux. Reste qu’il y a là quelques surprises et pas que des mauvaises.

C’est à télécharger ici-même, et la totalité de la compil est en écoute ci-dessous.

On aurait plutôt tendance à le ranger dans l’un des tiroirs du vaste monde de la série Z, ses productions étant un obscur mélange de porno-soft, d’horreur low-budget et de comédie, même si l’humour semble parfois intervenir de manière involontaire.

Son dernier bébé en date s’appelle Zombie Christ et sort – en DVD, évidemment – le 19 octobre prochain. Derrière ce nom profondément génial est supposé se cacher “l’histoire la plus blasphématoire jamais racontée”.

On nous le vend comme un renouvellement sans précédent du genre, accompagné d’une lecture totalement neuve de ce que sont les concepts de Dieu, de zombie et de film-catastrophe.

Autant vous dire que c’est avec le plus grand intérêt que nous nous sommes rués sur le trailer de Zombie Christ, visible ci-dessous.

Attention, à moins de travailler chez nous, ce n’est pas du tout SFW.

N’ayez crainte, nous non plus, nous n’avons rien compris du tout. Ce n’est effectivement qu’une succession de plans mal tournés, visiblement montée de manière aléatoire, sur laquelle a été collée une parodie de Carmina Burana.

Cet embrouillamini où se bousculent strings, squelettes crucifiés ou déambulants et metalheads bedonnants est en fait un parfait résumé des productions de Bill Zebub.

Ses réalisations répondent aux doux noms de I Told You Not To Call The Police, Ass Monster, Forgive Me For Raping You ou Jesus Christ : Serial Rapist – notez la constance des thèmes – et sont généralement considérés comme les plus mauvais films d’horreur jamais réalisés.

L’un de ses faits d’arme est, par ailleurs, d’avoir réalisé Dolla Morte, un film “tellement extrême qu’il a fallu le tourner avec des poupées”…

Il est également l’auteur d’une série de documentaires/parodies tournant autour de l’univers du métal et de ses sous-genres velus, notamment le Pagan Metal, pour n’en citer qu’un.

Visiblement pote avec les délicats Cannibal Corpse – qui font des cameos réguliers chez lui -, il est également l’éditeur d’un fanzine dédié à son genre musical préféré, The Grimoire of Exalted Deeds.

Jouant sans complexe de son image de ringard absolu, Bill Zebub, tel un Ed Wood de l’erotico-gore poilu, a tout de même réussi à se construire une fan-base mi-sérieuse, mi-amusée, à laquelle nous sommes désormais fiers d’appartenir.

Quelques vidéos histoire d’étrenner notre foi tout neuve en son génie sans faille. Vous vous en doutez, rien de tout ça n’est SFW. Sinon, ce ne serait même pas drôle.

“Ausserwelt” (“L’autre monde” en VF) est le deuxième “vrai” album de YONL, après “Nord” (2006) et une première démo en 2004. Le tout est sorti chez Conspiracy Records, la version vinyle étant réalisée par Music Fear Satan.

Le dossier de presse annonce la couleur : “pas de casquettes”, “pas de stupide nihilisme moderne”.

Certes, mais cependant, on notera une grosse prise de tête mythologico-mystique ambiance “chtonien” (l’ancien culte de la Terre sur laquelle s’est en partie basée la mythologie grecque).

Dans ces quatre titres, on trouve notamment Perséphone, déesse des Enfers, fille de Déméter, déesse de l’agriculture et des moissons.

Nous la rencontrons d’abord lors de sa jeunesse dans les Bois d’Enna, là où Hadès, le dieu des Enfers, qui est par ailleurs son oncle – c’est toujours sympa les histoires de familles dans l’Olympe – la repère puis l’enlève pour l’épouser.

On la retrouve au deuxième morceau, en tant que Coré, son premier nom (on vous la fait courte : Coré = “la jeune fille” en opposition à Déméter = “la mère”), qui est également celui qu’elle prend lorsque son papa – Zeus – l’autorise à rejoindre sa maman six mois par an sur Terre. Simple, hein ?

Ensuite : “Hiérophante”. Alors, on a un peu cherché – on n’a pas non plus que ça à faire – mais il se pourrait bien que le terme soit emprunté soit une nouvelle fois aux Grecs (pour qui le Hiérophante était un prêtre), soit à l’univers d’H.P. Lovecraft, au mythe du Chtulu et à toutes ces choses que nous ne nous risquerons pas à détailler.

Si vous avez plein de temps à perdre, plus d’infos par içi.

Enfin, pour “Abbesse”, on se contentera de la lecture bassement terre-à-terre : la Mère Supérieur d’une abbaye. C’est assez explicite.

Ceci étant posé, l’album – qui est très bon – est à découvrir ci-dessous.

Depuis, Oxbow a bien tourné à travers l’Europe avant de faire une petite pause, leur guitariste, Niko Wenner, ayant rejoint les excellents Celan.

Eugene, de son côté, a assuré la promo de son éloge de la baston, de ville en ville, avant de prendre, lui aussi, des congés bien mérités. Ben oui, la castagne, ça use.

Et pour ceux qui n’avaient rien compris à la VO, voici enfin notre sujet traduit.

Au premier coup d’oreille – incomplet, morceaux tronqués oblige – Page Hamilton et ses petits camarades semblent ne pas avoir décidé de changer grand chose à leur recette : riffs variés, grooves musclés et vocaux très 90′s. Tant mieux pour les fans hardcore, dommage pour ceux qui souhaitaient voir ces héros du métal intello sortir un peu de leur routine.

Ceci étant posé, on attendra évidemment le 7 septembre et une écoute totale dudit album pour jeter le bébé avec l’eau du bain. Par ailleurs, Helmet propose depuis quelques jours une version numérique augmentée de son cultissime “Betty” (sorti en 1994 chez Interscope) : cinq chansons bonus, de quoi tenir le temps de l’été.

Ca s’est passé hier , au trés populaire Jimmy Kimmel Live! sur ABC. On imagine la patience des fans venu faire le pied de grue toute l’après midi pour avoir la chance d’assister à un seul et unique titre de Slayer en fin d’émission.

Blood Into Wine gives unprecedented insight into Maynard’s world and his motivations for taking on the arduous task of bringing winemaking to the region’s unforgiving landscape and how winemaking fits into his creative trajectory.

For some reason, Milla Jovovic is featured on the film.

Blood Into Wine – Directed by Ryan Page and Christopher Pomerenke

“We call it symphonic metal.”

You can already listen to some songs on his myspace.

In the early 80′s Slayer, Anthrax, Metallica and Megadeth were know as “the big four ” of Thrash for metal fans. And believe it or not, zillions $ and gigs after the beginning, they never played together.

For my part, the last time I saw something from those bands, it was pretty uggly. Dave Mustaine, frontman of Megadeth was at first in Metallica which he got kicked out. Here he goes some 25 years after, In a pathetic but nevertheless hilarious documentary “Some Kind Of Monsters”, talking with Ulrich and a shrimp trying get over it!

One the tour hits Europe, I’m attending.

Journalist (Vice, The Wire, EQ, Hustler, LA Weekly…), singer of Oxbow since 89, writer (Fight, A Long Slow Screw) and martial art lover, Eugene S. Robinson has gone through much enough to give a lifetime interview. From his ealry 80′s hardcore band “Whipping Boy“, to his new Oxbow record “The Narcortic Story”, 235 pound former bouncer Robinson has a very diverse  resume with lines such as “CAAT Heavyweight Men’s Kung Fu champ” in 1998, or “appearance on Dead Kennedys  1985 album Frankenchrist“.

Thanks to Mariexxme for her contribution in this video. She’s currently working on a Oxbow documentary. Here comes the first couple of minutes: